在素描练习中，最重要的就是处理好“明暗五调子”，当然，处理好这五个要素之间的关系，会让你的作品看起来很协调。但有时候，能够让一幅作品出彩的地方往往是对高光的处理。这也是很多考生很困惑和苦恼的地方，就是怎样让作品看起来能够突出高光，又不失整体协调、画面统一？一般而言，必须要做到以下几个要点：

首先，把明暗色调区分明确，为什么有的作品看起来非常平淡，像喝白水一般无味，就是因为没有把明暗色调很好地进行区分，如果能够做到把该亮的地方亮起来，把该暗的地方暗下去，不但能很自然地避免作品的平淡叙事，也能把想要的高光凸显出来。

其次，要学会在暗的部分继续划分层次，如果把暗的部分一味地加黑，没有暗部层次的展现，只能使作品犹如一潭死水般，毫无活力。因而，必须仔细观察暗部的层次，并且一层一层地去表现它。同时，尽可能地把亮的部分也分层次地表达出来。这样才能使画面灵活、有生气。

最后，在将上述两个步骤的内容完成之后，要学会检查作品，主要是两个部分，先看看画面中有无应该亮或应该暗的部分没有处理，如果有就进行完善。然后，检查高光，看其是否亮得到位，与周围的层次对比明显，并进行小范围的修改。

总之，在进行高光处理时，心中得时刻记着层次的对比和明暗的对比。具体处理时，既要果断又要细腻。这就需要大家在平日的创作过程中，注意观察细节，尤其是对明暗关系的把握。另外，大量的练习也会让你在处理实际问题的过程中更加熟练、有经验。